Dr. Börries Graf zu Castell

Since 1978 a group of amateur singers have met weekly in Dr. Börries Graf zu Castell's home. Under his direction they have learnt and practiced choral works, mainly by Johann Sebastian Bach. Sometimes, especially when it is close to holding their annual concert in one of the region's larger churches, there are about thirty people present and practicing in his living room.
The choir, for these concerts, is supported by an orchestra of professional and very talented amateurs and directed by his good friend Ingrid Kasper, Bamberg's choir-director.
Despite coming from a very musical family; playing with his mother and two brothers and winning prizes for violin in his youth Börries never wanted to be a professional musician. Rather, after his military service, he studied medicine, specialising in children's health. He ran his own chilrden's surgery until retiring in 2010.

Schon seit 1978 treffen sich jede Woche etwa 30 musikbegeisterte Sänger und Sängerinnen bei Dr. Börries Graf zu Castell zuhause, um unter seiner Leitung Chormusik einzustudieren, besonders jene von Johann Sebastian Bach. Neben kleineren Konzerten bereitet der Motettenchor so im privaten Musikzimmer fast jährliche Bachkantaten und Oratorienaufführungen vor. Diese werden dann mit einem dafür aus Profis und sehr guten Laien zusammengestellten Orchester unter der Leitung von Kirchenmusikdirektorin Ingrid Kasper aufgeführt. So ist ein Freundeskreis „Kauferinger Bachkonzerte“ gewachsen.
Das gemeinsame Musizieren mit Mutter und Brüdern gehörte von Kindesbeinen zum Alltag von Börries zu Castell. Und obwohl er mit dem Spiel der Violine als Jugendlicher Preise gewann, wollte er die Musik nie zum Beruf machen. So studierte er nach dem Wehrdienst Medizin mit der Facharztrichtung Kinderheilkunde und ließ sich in Kaufering als Kinderarzt nieder bis er 2010 in den Ruhestand ging.

Sarah, Samuel, Alexandra

Every year, between Christmas and Epiphany, about 300,000 German children dress-up as the three wise-men. They go house-to-house (accompanied by an adult), with a star and incense singing and proclaiming a blessing over each home for the coming year.
Sarah, Samuel and Alexandra have actively been involved in the 'Star singers' tradition for four, two and seven years respectively. As well as the singing they all admit to enjoying collecting donations that goes to a number of charities working with disadvantaged children world-wide.
After school Sarah goes bouldering and plays the flute; Samuel learns piano, sings in a youth choir and kick-boxes; Alexandra rides and plays cello in the music school's orchestra.

In der Zeit zwischen Weihnachten und dem Dreikönigstag verkleiden sich jedes Jahr ungefähr 300.000 deutsche Kinder als drei weiße Männer. Begleitet von einem Erwachsenen gehen sie mit Stern, Weihrauch und Gesang von Tür zu Tür und segnen jedes Haus für das neue Jahr ein.
Sarah, Samuel und Alexandra sind seit jeweils vier, zwei und sieben Jahren aktiv in der Sternsingertradition involviert. Abgesehen von den Singen geben alle zu auch Spaß daran zu haben Spenden zu sammeln, die an mehrere weltweite Organisationen gehen, die mit benachteiligten Kindern arbeiten.
Nach der Schule geht Sarah bouldern und spielt die Querflöte. Samuel lernt Klavierspielen, singt in einem Jugendchor und macht kick-boxing. Alexandra reitet und spielt Cello in dem Orchester der Musikschule.

Christl Heintz

Christl Heintz's family was one of the most influential families in the region. Her Grandfather (Josef Enzer) a druggist and merchant, moved from Amberg to Landsberg and set up (1907) a business that for three generations has influenced the town.
For instance, mister Enzer installed and operated the town's first petrol pump. And Christl's father, after the Second World War, created the recipe for the herbal liqueur 'Landsberger Rat'* which, under licence, is still produced and distributed.
Christl, who is also a trained druggist, married Erhard Heintz (also a druggist) and together they not only ran an apothecary and a successful photo studio but also opened, in their basement, one of the first swim-saunas in Bavaria. Erhard was also an archer who, in his age class, was world champion in 2000.

*Landsberg's counsel


Die Familie von Christl Heintz war eine der einflussreichsten Familien der Region. Ihr Großvater (Josef Enzer) war Drogist und Kaufmann, zog von Amberg nach Landsberg und baute sich dort 1907 ein Geschäft auf, das die Stadt über drei Generationen hinweg aufwühlte.
Herr Enzer installierte und betrieb die erste Benzin Zapfsäule der Stadt und Christls Vater kreierte nach dem zweiten Weltkrieg das Rezept für den Kräuterlikör "Landsberger Rat", welches heute noch produziert und verkauft wird.
Christl, ebenfalls eine ausgebildete Drogistin, heiratete den Drogisten Erhard Heintz. Zusammen betrieben sie nicht nur eine Drogerie und ein erfolgreiches Fotostudio, sondern eröffneten in ihrem Keller nach einem Umbau auch eine der ersten Schwimm-Saunas in ganz Bayern. Erhard war zudem Bogenschütze und wurde im Jahr 2000 in seiner Altersklasse Weltmeister.

Emma Krewinkel

When she was young Unicorns were Emma's favorite animal. However, now that she is six and is a real school child she said she needs a real animal as a favorite.
After buying the 'sweetie cone' (a German tradition where new school children receive a cone full of sweets) she asked her parents, brother and extended family to draw deer so she could decorate it with the pictures.
Now that she is at school Emma's favorite subjects are art, crafts and mathematics. After school she likes to read animal stories, play the flute or practice Capoeira (the Brazilian martial art) which she started doing as a three year old.
When she's older she wants to own a riding school

Als Emma klein war, waren Einhörner ihre Lieblingstiere. Aber jetzt, mit sechs Jahren, sagt sie, dass sie ein reales Tier als Lieblingstier möchte. Immerhin geht sie ja auch schon zur Schule.
Um ihre Zuckertüte bei der Einschulung zu verschönern, bat sie ihre Eltern, ihren Bruder und alle anderen Familienmitglieder, für sie Hirsche zu zeichnen, damit sie diese auf die Schultüte kleben konnte.
In der Schule sind Emmas Lieblingsfächer Kunst, Handwerken und Mathematik. Nach der Schule liest sie gerne Tiergeschichten, spielt Flöte oder übt die brasilianische Kampfkunst Capoeira - ein Sport den sie schon mit drei Jahren begonnen hat.
Wenn sie groß ist, möchte sie eine Reitschule aufmachen.

Mathias Neuner

After studying engineering and business in Munich, Mathias Neuner ran his own engineering firm until 2012, when he won a local election to become Landsberg's 7th Lord Mayor.
Despite a full schedule each week in his official position, Mathias Neuner also has an hour-long outdoor fitness-program every alternative morning. He also takes part in the annual town run; in 2019 he was sixth (in his age group) to cross the 10 KM finishing line. He is also a keen mountain biker with a number of multi-day alpine-tours to his credit.
Apart from his enthusiasm for sport and his political commitments he enjoys both independent film and reading.
Behind Mathias Neuner is the 'Communal Sitting' by Hubert von Herkommer. The mural, depicting a gathering of town officials was painted in 1905 and is in Landsberg's town hall.


Nach seinem Bauingenieur- und Wirtschaftsingenieurstudium in München, leitete Mathias Neuner sein eigenes Ingenieurbüro bis er im Jahr 2012 zum siebten Landsberger Oberbürgermeister gewählt wurde.
Trotz einer sehr ausgefüllten Arbeitswoche, nimmt sich Mathias Neuner zusätzlich jeden zweiten Morgen Zeit für eine einstündige Outdoor- und Fitnessroutine. Er nimmt auch am jährlichen Stadtlauf teil und kam in seiner Altersklasse beim 10 km Lauf 2019 als 6. ins Ziel. Außerdem hat es ihm das Mountainbiken angetan und er hat bereits einige mehrtägige Alpentouren auf dem Konto.
Neben seiner Leidenschaft für Sport und seinem politischen Engagement, kann er sich für das Lesen und für gute Filme begeistern.
Hinter Mathias Neuner ist das Gemälde 'Kumulativsitzung' von Hubert von Herkomer zu sehen. Das Bild, welches eine Versammlung von städtischen Amtspersonen darstellt, wurde 1905 erstellt und hängt im Landsberger Rathaus im Herkomersaal.

Kurt Tykwer

Kurt Tykwer could of opened the newly grounded Landsberger Film forum in 2007 with any number of classic films from the medium's 100 year history. It was no coincidence however, that he and his small team chose the wonderful 'Cinema Paradiso' a nostalgic Italian film (1988) about a small town cinema and its role as a place of experience, dreams as well as a film about the love of film, film making and story telling..

As a child he was already an avid cinema and theater goer and, together with a school friend, who's mother was the features editor for the local newspaper, hardly ever missed a performance of the Ruhrfestspiel. When he finished school in 1958 he wanted to study theater and literature but his parents who suggested he could satisfy those interests later in life advised him to take a job at an uncle's textile business instead. He studied textile design and textile engineering (1959 – 62) and led a career at which he was very successful at. The position took him to a number of cities which enabled him to visit interesting cinema and theater productions throughout Germany as well as in Paris and Mailand.

Since retiring Tykwer has been active in a number of cultural projects and was pivotal in establishing an internationally recognised arthouse cinema in the town's impressive 140 year old theater. From 2007 – 2017 over 1000 films, from a multitude of styles and genres, have been screened.

Zur Eröffnung des Landsberger Filmforums 2007 hatte Kurt Tykwer zahllose Filme aus der 100-jährigen Geschichte des Mediums Film zur Auswahl. Dass er und sein kleines Team das wundervolle „Cinema Paradiso“ wählten – einen nostalgisch gefärbten italienischen Film von 1988, der die Geschichte eines Vorstadtkinos und dessen Rolle als Ort der Sensation und der Träume ebenso erzählt wie die von der Liebe zum Film und Filmemachen –, war allerdings kein Zufall.

Schon als Kind war Tykwer ein fleißiger Kino- und Theaterbesucher. Zusammen mit einem Schulfreund, dessen Mutter Feuilleton-Chefin der lokalen Zeitung war, ging er nahezu zu jeder Aufführung im Rahmen der Ruhrfestspiele. Als er 1958 die Schule abschloss, wollte er eigentlich Theater und Literatur studieren, aber seine Eltern empfahlen ihm, zuerst einen Job in der Textilfirma seines Onkels anzutreten. Für Theater und Literatur bliebe auch später noch genug Zeit. Schließlich studierte Tykwer von 1959 bis 1962 Textildesign/Textilengineering – ein Beruf, in dem er erfolgreich arbeitete und über mehrere Jahrezehnte hinweg die Möglichkeit hatte, in allen großen Städten Deutschlands, aber auch in Paris und Mailand interessante Filme und Theaterinszenierungen zu besuchen.

Neben vielfältigen kulturellen Projekten, an welchen Tykwer auch nach seinem Ruhestand beteiligt blieb, ging von ihm die Initialzündung zur Gründung des etablierten und international angesehenen Programmkinos aus, das in dem 140 Jahre alten Theatergebäude in Landsberg läuft. Von 2007 bis 2017 wurden dort über 1000 Filme unterschiedlichster Art und Genre ausgestrahlt.

Ute Milotich

The desire to paint in a variety of styles and techniques; from the old to modern masters led Ute Milotich to studying at the prestigious 'Angel Academy of Art' in Florence as well as at Patrick Devonas's 'Atelier Narasca' in Switzerland.
She is interested in a number of themes concentrating however, on landscape and portraiture of which she has a steady stream of 'word-of-mouth' commissions.
The sensibility, depth and quality inherent in Ute's work is rooted in that done by a number of artists and craftsmen of the highest calibre who continue to inspire her: Caravaggio, William Turner, Casper David Friedrich and especially the deep poetical stillness captured by the Dane, Vilhelm Hammershøi.

Der Wunsch, in jedem Stil malen zu können—von altmeisterlich bis zeitgenössisch—führte Ute Milotich zu der prestigeträchtigen „Angel Academy of Art“ in Florenz und zum Atelier von Patrick Devonas in der Schweiz.
Sie ist vielseitig, konzentriert sich aber auf Landschaften und Portraits. Durch persönliche Weiterempfehlungen erhält sie Portrait-Aufträge.
Die Sensibilität, Intensität und Qualität in Utes Gemälden ist in der Tradition hochkarätiger Künstler verankert, die sie bis heute inspirieren: Caravaggio, William Turner, Casper David Friedrich und insbesondere die tiefgründige, poetische Stille des dänischen Malers Vilhelm Hammershøi.

Dr. Syba Wartena

Often spotted racing full-pelt, in tweed jacket, through Landsberg on his rusty bike and known locally as 'The Flying Dutchman' Dr. Sybe Wartena actually comes from Belgium. He also has a number of other bikes in various states of disrepair: another similar one locked-up, at the ready, at the Munich train station, a racer, a recumbent and a tandem from 1910 which will soon be joined by a new one he and his wife plan to buy.

Dr. Wartena is a qualified carpenter who worked for 12 years restoring antique furniture whilst simultaneously studying for his Phd. in Art History and supporting his young family. He is now the curator for antique furniture, musical instruments, games and city models at the Bavarian National Museum in Munich. His special area of interest being 'South German Choir Stalls from the Renaissance to the Classical era.

In his limited free-time Dr. Wartena is a keen gardener and since his father died and left him three bee colonies he has become a committed apiarist.

Oft sieht man ihn mit Tweed-Jackett auf seinem rostigen Rad durch Landsberg rasen: Der „Fliegende Holländer“ Dr. Sybe Wartena kommt aber eigentlich aus Belgien. Er hat noch weitere Fahrräder in den unterschiedlichsten Stadien des Verfalls oder im Dornröschenschlaf: Eines steht zum täglichen gebrauch am Münchener Hauptbahnhof, dazu gesellen sich ein Rennrad, ein Liegerad und ein Tandem von 1910. Er und seine Frau wollen sich aber noch ein weiteres Tandem zulegen.

Dr. Wartena ist gelernter Schreiner und staatlich geprüfter Möbelrestaurator. Er restaurierte zehn Jahre lang antike Möbel und finanzierte so seine junge Familie. Parallel dazu studierte er Kunstgeschichte. Heute ist er Kurator für Möbel, Musikinstrumente, Spiele und Stadtmodelle im Bayerischen Nationalmuseum in München. Sein Spezialgebiet sind Chorgestühle aus Süddeutschland von der Renaissance bis zum Klassizismus.

In seiner streng limitierten Freizeit ist Dr. Wartena ein leidenschaftlicher Gärtner. Und seit er von seinem Vater nach dessen Tod drei Bienenvölker geerbt hat, ist er auch noch engagierter Imker.

Erik Müller

From 1994 to 2001 Erik Müller studied classical guitar at the conservatory in Nuremburg and Augsburg. Since 2003 he has been self-employed teaching not only classical guitar but also electric guitar and Lute. He currently teaches about 50 people, the youngest being six and the oldest, who has been visiting on-and-off for 13 years, is 60.

Being interested in a variety of musical styles Erik plays in a number of groups one of which, 'Cumulo Nimbus' mixes renaissance with heavy metal and another, 'Bernsteyn' play, as well as their own material, folk and traditional dance music.

He is not an instrument collector but owns (considering them tools): 3 concert guitars, 6 electric guitars (with 6 and 7 strings) , 2 western guitars, 2 basses, 2 mandolins, 2 renaissance lutes, 1 baroque lute and 1 Arab oud.

Apart from music Erik has trained weekly, since 1990, in karate and is a 4th Dan.

Von 1994 bis 2001 studierte Erik Müller klassische Gitarre in der Musikhochschule Augsburg / Nürnberg. Seit 25 Jahren unterrichtet er klassische und elektrische Gitarre sowie Laute, arbeitet als selbständiger Musiklehrer seit 2003. Sein jüngster Schüler ist sechs Jahre alt, sein ältester 60 -mittlerweile schon seit 13 Jahren dabei.

Da sich Erik für eine Vielzahl an Musikrichtungen interessiert, ist er Mitglied in den unterschiedlichsten Bands und Ensembles, in denen er von Renaissance Balladen bis Metal alles spielt, was ihm an Noten zwischen die Finger kommt. Eine seiner Bands namens "Cumulo Nimbus" kombinierte zum Beispiel Renaissancemusik mit Heavy Metal, eine andere, "Bernsteyn", eigene Werke mit Folk und alten Tänzen.

Er bezeichnet sich nicht als Instrumentensammler, spielt aber nach seinen Worten Konzertgitarre, E-Gitarren mit sechs und sieben Saiten, Westerngitarre, Bass, Mandoline, Renaissance- und Barocklaute sowie gelegentlich arabische Laute und Flöte.

Neben der Musik übt sich Erik seit 1990 auch in Karate und trägt dort den vierten Dan.

Isabell Wohlfahrt

It takes a great deal of body control to not only walk on 1m 20cm high stilts but to especially walk on them gracefully whilst wearing an over dimensional, reinforced dress. It is a skill that Isabell Wohlfahrt, who has always been interested in sport, possesses.

She joined the 'Stelzer' in 2015 aged 15 and due to her organisational talents she quickly became responsible for much of the planning and logistics required for a performance that could involve up to 29 child and teenage stilt walkers. Isabell started studying 'Sport, event and Media Management' in October 2019.

The Stelzer are internationally renown for their costumes that are often created by some of theater's most talented designers and seamstresses. This is 'Wien,’ one of Isabell's favourite costumes, from the 2007 'Haute Couture' show which showcased a variety of five stunning black and white dresses designed by Cinzia Fossati.

Man benötigt ein hohes Maß an Körperbeherrschung, um auf 1,20 m hohen Stelzen zu laufen - Besonders, wenn man dabei ein überdimensionales Kostüm trägt und dabei auch noch elegant und leichtfertig einen Fuß vor den anderen setzen soll. Diese Fähigkeit besitzt Isabell Wohlfahrt, die sich schon immer für Sport interessiert hat.

Sie trat den Stelzern 2015 im Alter von 15 Jahren bei. Durch ihre organisatorischen Talente übernahm sie schnell Verantwortung für die Planung und Logistik der Auftritte, in welchen bis zu 29 Kinder und Jugendliche auf Stelzen involviert sein können. Momentan (Seit Oktober 2019) studiert Isabell Sport-, Event- und Medienmanagement.

Die Stelzer sind international für ihre auffälligen Kostüme bekannt, die nicht selten von den talentiertesten Designern und Schneidern der Theaterszene (an-)gefertigt werden. Auf dem Foto trägt Isabell eines ihrer Lieblingskostüme namens "Wien" aus der Kostümgruppe "Haute Couture auf Stelzen" aus dem Jahr 2007. Es ist Teil einer Kollektion aus fünf beeindruckenden Kleidern in schwarz und weiß, welche von Cinzia Fossati entworfen wurden.

Lydia Dittlein

Lydia has always been interested in dance and gymnastics; from taking ballet classes as a child to being actively involved in the local gymnastic club as a 14 year old she completed a course on how to be an assistant trainer.

She set-up 'Moving Art Studios' in 2016 which now offers (through her team of six assistants) numerous courses for dance and flexibility; including pole dance, jazz dance, burlesque and their speciality; air acrobatics which utilises hanging hoops or silks. Her studio also advises on diet and general fitness.

Even though Lydia is a professional, qualified instructor she takes about six or more workshops annually to further her knowledge and expertise.

Not only does she teach but also likes to perform in a variety of corporate and cultural events. She is also a member of 'Wannda', an amateur Circus Society based in Munich.

Schon immer interessierte sich Lydia für Tanz und Turnen. Als Kind nahm sie Ballettstunden, später war sie in einem lokalen Turnverein aktiv und schloss mit nur 14 Jahren bereits eine Ausbildung zur Trainerassistentin ab, der zahlreiche Aus- und Weiterbildungen folgten.

2016 eröffnete Lydia die Tanz- und Luftakrobatikschule "Moving Art Studios", welche heute (mithilfe ihres sechsköpfigen Teams) eine Reihe an Kursen für Tanz und Aerial anbietet; unter anderem Pole Dance, Jazz Dance, Burlesque und schwerpunktmäßig Luftakrobatik, die an von der Decke hängenden Reifen und Tüchern durchgeführt wird. Ihr Studio berät Kunden auch über Ernährung und allgemeine Fitness.

Obwohl Lydia bereits eine professionelle und qualifizierte Lehrerin in ihrem Gebiet ist, besucht sie jährlich bis zu sechs (oder mehr) Workshops und Fortbildungen, um ihre Expertise zu erweitern.

Sie gibt allerdings nicht nur Kurse, sondern liebt es auch selbst auf verschiedensten kooporativen und kulturellen Events aufzutreten. Lydia ist darüberhinaus im "Wannda Circus" aktiv, einem Kultur-Zirkusverein aus München.

Paul Krewinkel

Since he was seven Paul (10 in photo) has been a 'Toten Hosen' fan. At eight he got a t-shirt of the band in his Advent calendar and has already seen them live twice. He started playing drums when he was nine, taking weekly lessons at music school where he had previously been learning the flute; 'it's cooler to be louder' he says.

Paul has also been practicing 'capoeira', the Brazilian fighting style, once a week for the past three years. His favourite subjects at school are music and mathematics.

Schon seit seinem siebten Lebensjahr ist Paul (auf dem Foto: zehn Jahre) Fan von den "Toten Hosen". Als er acht Jahre alt war, versteckte sich hinter einem Türchen seines Adventskalenders ein Band T-Shirt und er hat die Musiker bereits zwei mal live spielen sehen. Paul fing mit neun Jahren an Schlagzeug zu spielen und übt nun jede Woche in der Musikschule, wo er zuvor noch Flöte gelernt hatte. "Es ist cooler lauter zu sein", sagt er.

Außerdem lernt er seit drei Jahren die brazilianische Kampfkunst "Capoeira". Seine Lieblingsfächer in der Schule sind Mathematik und - natürlich - Musik.

Lina Sießmeier, Maximilian Frank, Aurelia Schäfer

The Landsberger Ruethenfest (www.ruethenfest.de) takes place every four years, runs for 1 month and involves about 1,000 children who re-enact the story of the town in the middle ages. The three main characters are the Lady in yellow, Herzog Ernst and the Lady in white.

Lina was chosen from 13 applicants to play the lady in yellow. This is her third time with a role in the festival. In her spare time she likes to read about history and psychology. She used to train six times a week at a local swimming club but now plans to take-up Kick-boxing.

Maximilian is exceedingly goal oriented. When the three main roles were announced on-line he immediately applied and got the first ticket, A1. This will be his fourth time participating in the festival. When he leaves school he wants to work as an I.T. Forensic specialist. He is currently fluent in 9 computer languages and has working knowledge of four more.

Aurelia, who, after taking part in two previous Festivals, will play the lady in white. She likes to read fantasy literature, especially 'The Lord of the Rings' and the 'Harry Potter' series. In her spare-time she likes to play piano and the clarinet. She wants to be be either a lawyer or a judge after leaving school.

Das Landsberger Ruethenfest (www.ruethenfest.de) findet alle vier Jahre statt. Einen Monat lang wird das mittelalterliche Landsberg mit Umzügen, Tänzen und Zeltlagern von rund 1.000 Kindern nachgespielt. Die drei Hauptcharaktere der Festlichkeiten sind die Dame in gelb, Herzog Ernst und die Dame in weiß.

Lina wurde aus 13 Bewerberinnen ausgewählt, die Dame in gelb zu spielen. Das ist bereits ihre dritte Ruethenfest Rolle. In ihrer Freizeit liest sie gern Bücher über Geschichte oder Psychologie. Eine Zeit lang trainierte sie sechs mal die Woche in einem Schwimmverein, doch als nächstes will sie Kick-Boxing ausprobieren.

Maximilian ist äußerst zielstrebig. Als die Hauptrollen online verkündet wurden, war er unter den schnellsten Bewerbern und erhielt so die Rolle. Dies ist bereits seine vierte Teilnahme am Ruthenfest. Nach dem Abitur will er als I.T. Forensiker arbeiten. Er beherrscht schon neun Programmiersprachen fließend und Grundkenntnisse in vier weiteren.

Aurelia spielt in ihrer dritten Ruthenfestrolle die Dame in weiß. Sie liest gern Fantasy Bücher, besonders die „Herr der Ringe“ Triologie und die „Harry Potter“ Reihe. In ihrer Freizeit spielt sie Klavier und Klarinette. Nach ihrem Schulabschluss möchte sie Rechtsanwältin oder Richterin werden.

Elisabeth + Dirk Tiedemann

In 2009 Elisabeth and Dirk gave some friends, for a wedding present, a 'Boogie Woogie' beginners dance course to which they also attended.The newly weds took it no further but for Elisabeth and Dirk they were 'bitten' and carried on dancing. They now train weekly with experienced dance instructors and regularly attend Boogie Woogie and American culture festivals across Europe with the ten day long 'Summer Jamboree' in Sengillio (Italy) being an annual favourite.

Three female athletes from Dirk's karate course taught him, as a youth, to dance and Elisabeth, whilst at boarding school, learnt in her free time the Walz and Disco Fox from an 80 year old ballerina.

2009 schenkten Elisabeth und Dirk ihren Freunden zur Hochzeit einen Boogie Woogie Anfängerkurs, an dem sie selbst auch teilnahmen. Die Frischverheirateten machten nicht weiter, aber Elisabeth und Dirk hatte das Fieber gepackt. Sie tanzten weiter. Sie trainieren jetzt wöchentlich mitmit erfahrenen Tanztrainern und nehmen regelmäßig an Boogie Woogie und American Culture Festivals in ganz Europa teil. Das zehntägige „Summer Jamboree“, das einmal im Jahr im italienischen Senigillia stattfindet, ist dabei ihr absolutes Highlight.

Dirk lernte das Tanzen als Jugendlicher von drei Sportlerinnen, die in seinem Karatekurs waren. Und Elisabeth bekam im Internat walzer- und Disco-Fox-Unterricht von einer 80-jährigen Ballerina.

Regina Gossner

Regina inherited her creative streak from her mother who also ran a hairdresser salon. Regina worked there for three years as an apprentice before spending another 8 years as a journeyman in a variety of local hairdressers. In 2010, she passed her exams and was awarded the title of ‚Master.‘ One year later she opened her own salon, ‚Beauty Beast‘ which has since gained a reputation for excellence and creativity. Regina has, since her youth, regularly changed her hair colour and has always been aware of developing trends.

In her free time she has a number of interests one of which is making intricate fantasy costumes to wear at middle-age festivals. Her costumes combine elements from the Romantic, Renaissance and Gothic. Her music taste is also widely eclectic including ballads from the middle-ages to alternative indie rock.

Apart from her successful business another consuming interest is getting tattooed. Since 2015 she has settled on a free-form style based on traditional Japanese imagery. Her first foray was a marathon 9 hour sitting. She offers herself as a model at Tattoo conventions and her goal is to cover her complete body with tattoos.

Regina erbte das Talent zum handwerklichen Geschick von ihrer Mutter, sie liebt es zu "erschaffen". Die drei Jahre lange Ausbildung absolvierte sie im hauseigenem Frisierstüberl am Lechwehr. Darauf folgten acht Gesellenjahre in ortsansässigen Betrieben. Sie machte anschließend 2010 ihre Meisterprüfung. War erst angestellt bevor sie 2011 ihren eigenen Salon " Kreativ Friseur Beauty Beast "eröffnete, der seither mit exzellenten handwerklichen Geschick von ihr geführt wird. Regina wechselt ihre Haarfarbe regelmäßig, in allen Farben des Regenbogens seit ihrer frühsten Jugend. Sie hat immer einen offenen Blick für Neuheiten.

Neben zahlreichen anderen Interessen, gestaltet Regina detailreiche Fantasy Kostüme mit Leder die auf Mittelalterfesten getragen werden. Die Stile im Trend der Zeit Romanik, Gotik und Renaissance haben´s ihr angetan. Von mittelalterlicher Musik bis alternativ Rock hört sie alles.

Tattoo `s sind eine weitere Leidenschaft von ihr, sie entschied sich für traditionelle japanische Motive frei interpretiert. Regina schreckt nicht vor regelmäßigen, neunstündigen Marathon Sitzungen zurück und stellt sich gerne als Model für ihren Tattoo Artist auf Messen zu Verfügung. Ziel ist ein Ganz - Körper - Kunstwerk.

Marcel Krijger

After training as a furier and running a business in Essen (Nordrhein-Westfalen) for 14 years, Marcel, due to protests against fur in fashion, was forced to shut shop in 1988. He took part in a governmental computer re-training scheme and was subsequently employed in Ansbach (Bavaria) as an I.T. specialist with the civil service where he worked until taking early retirement, due to ill health, when he was 50

In 2016 (aged 64) he moved to Landsberg and despite having no previous experience wrote a script with his wife and decided to make a film. His illness he said, had given him a new perspective on life; one which included not working with code but with people.

Marcel did not know anybody in his new town, so he asked on-line who might be interested in being involved in a 'no budget' production. The ensuing film 'Der Tote am Lech' with 12 speaking roles, was shot with one camera and a very basic microphone over 17 days. It was screened in the town's cinema, to a packed house of crew, family, friends and well wishers. 'It was terrible.' admits Marcel 'I had far more enthusiasm than knowledge. But I learned so much, especially how important good sound is in a film.'

Marcel has since watched a number of You-tube videos about film-making, invested in more equipment and with his wife has written another script. His current film, with a cast of twenty, is planned to be premiered early in 2020.

Nachdem er eine Ausbildung als Kürschner absolviert hatte, führte Marcel 14 Jahre lang ein Geschäft in Essen (Nordrhein-Westfahlen). Aufgrund der wachsenden Proteste gegen Felle und Pelz in der Mode sah er sich jedoch gezwungen, dieses in 1988 zu schließen. Er nahm daraufhin an einem staatlichen Computer-Trainings Programm teil und fand in Ansbach (Bayern) eine Anstellung als Beamter in einer Behörde. Dort arbeitete er, bis er im Alter von 50 Jahren aufgrund seiner Gesundheit in den vorzeitigen Ruhestand ging.

Die Krankheit, sagte er, habe ihm eine neue Perspektive auf das Leben gegeben; eine, die die Arbeit mit Menschen vorzog und seinem schon lang gehegten Wunsch, einen Film zu drehen, ermöglichte. 2016 zog der damals 64 Jährige nach Landsberg. Dort schrieb er zusammen mit seiner Frau ein Drehbuch für einen Film, ohne je Erfahrungen in diesem Bereich gesammelt zu haben.

Marcel kannte niemanden in der neuen Stadt, also fragte er im Internet, wer an der Mitarbeit an einer ‚No Budget‘ Produktion interessiert wäre. Der nachfolgende Film „Der Tote am Lech“, der mit zwölf sprechenden Rollen besetzt war, wurde innerhalb von 17 Drehtage mit einer einzigen Kamera und einem einfachen Mikrofon gedreht. Er wurde anschließend im vollgepackten städtischen Kino vor dem Team, der Familie, Freunden und anderen Neugierigen gezeigt. „Mein Enthusiasmus war weit größer als mein Wissen.' sagt Marcel, 'Aber ich habe viel dabei gelernt, besonders wie wichtig ein guter Ton in einem Film ist.“

Seitdem hat sich Marcel durch viel Literartur und You-Tube Videos über das Filmemachen weitergebildet.Auch das notwendige Equipment wurde deutlich erweitert. Ende 2018 haben er und seine Frau ein weiteres Drehbuch geschrieben. Sein neuer Film, mit einer Besetzung von 20 Darstellern, soll Anfang 2020 uraufgeführt werden.

Erik Urbschat

Maybe as a contrast to his incredibly fine and precise jewelry the goldsmith Erik Urbshat likes to cut rough and ready, almost life-sized figures. After doing a short night school course for sculpting Erik quickly ditched the traditional hammer and chisels for a chainsaw, his tool of preference. Each figure takes about 20 hours to cut but before he starts he circles and studies his tree trunk* looking for clues as where to start and to discover for himself what kind of figure will eventually be revealed. They very rarely get names but instead acquire titles during the cutting process such as; 'Looking left', 'Man with hat', 'Mushroom seeker'.

Erik can only make about three figures a year because he is also an accomplished, auto didactic musician and most of his spare time is spent practicing, rehearsing and playing guitar in a number of bands. When asked about music he talks enthusiastically and at length about Frank Zappa.

*Oak is preferred. However, this figure ('The Poplar man') is in Poplar

Vielleicht ist es ja der Gegensatz zur extrem filigranen und exakten Schmuckherstellung, der den Goldschmied Erik Urbschat dazu anhält, eher rohe, grob bearbeitete und nahezu lebensgroße Holzfiguren zu sägen. Nach einem Abendkurs in Bildhauerei tauschte Erik den traditionellen Hammer und Meißel gegen die Kettensäge, sein Lieblingsgerät, wenn es um Bildhauerei geht. Für eine Figur braucht er ungefähr 20 Stunden. Aber bevor er den ersten „Stich“ macht, umkreist er den Baumstumpf* und sucht nach den Chiffren/Schlüsseln für den besten Anfangspunkt und dafür, welche Figur sich letztendlich in dem Baumstumpf verbirgt. Nur sehr selten gibt er seinen Plastiken Namen. Vielmehr erhalten sie ihre Titel während des Arbeitsprozesses, zum Beispiel „Schaut nach links“, „Mann mit Hut“ oder „Pilzsucher“.

Pro Jahr sägt Erik nur ungefähr drei dieser Figuren. Denn er ist auch noch ein versierter Musiker – wobei er sich das Gitarrespielen selber beigebracht hat. Den Großteil seiner Freizeit verbringt er deshalb mit Üben oder beim Proben mit einer der vielen Bands, in denen er spielt. Fragt man Erik nach seiner Lieblingsmusik, spricht er lange und äußerst enthusiastisch über Frank Zappa.

*Erik bevorzugt Eiche. Aber natürlich ist die Figur „der Pappelmann“ aus Pappel.

Sepp, 'E', Rolf (Racing Death MC)

For as long as he can remember Rolf (right in photo) has always been interested in tinkering with mopeds and when he turned 18 it was motorbikes. The first was a Kawasaki. But during his army service he bought his first Harley Davidson, a 1941 model in need of extensive restoration and after each ride a further inspection. The old Panhead is now Rolf's bike of choice from a collection of five Harleys. In 1981, aged 18 (after six months as a candidate) he became a full member of The Racing Death MC which had been grounded in 1978. It now has 25 full member and two candidates. Rolf has been the club's president for 30 years

Sepp (left in photo) is the oldest member of The Racing Death MC, joining the club aged 22 after a four month candidate period. He has four bikes but his main one is his AME-Chopper. Sepp has until recently, also been been riding his own custom-made machine and participating in extremely dangerous Hill-Climbing events. Sepp spends the Winter in Jamaica where he has built a house and a four meter long motorboat.

'E' (Centre in photo) is the youngest member of the club, joining in 2013 after a almost two years as a candidate He has always been fascinated with motorbikes, especially Harley Davidson’s. When he was 11 his grandmother, aware of his interest, gave him a book about the history of the Harley. At 14, with a friend, he bicycled to and watched from a distance, a Harley festival called 'Rolling Thunder.' He currently owns a 1951 and a 1996 model.

Rolf (Rechts im Foto) hat schon sehr früh seine Leidenschaft für Motorräder entdeckt. Als Jugendlicher schraubte man an Mofas und Mopeds, mit 18 dann an Motorrädern. Das erste war eine Kawasaki, aber schon während der Bundeswehrzeit kaufte er eine Harley Davidson Baujahr 1941. An dieser gab es viel zu schrauben. Anfangs war nach fast jeder Fahrt eine Inspektion fällig. Obwohl im Laufe der Zeit noch verschiedene Harleys dazukamen, wird am liebsten mit der alten Panhead gefahren. 1981, nach sechs Monaten als Prospect beim Racing Death MC, wurde Rolf Vollmitglied. Der Motorradclub, der 1978 gegründet wurde, zählt heute 25 Vollmitglieder und zwei Prospects. Rolf wird mittlerweile seit über 30 Jahren in seinem Amt als Präsident bestätigt.

Sepp (Links im Foto) ist das älteste Mitglied des Racing Death MC. Nach vier Monaten als Prospect wurde er mit 22 Jahren Vollmember. Auch er besitzt mehrere Motorräder und fährt am liebsten seinen AME-Chopper. Jahrelang fuhr Sepp auf den extrem gefährlichen Hillclimbing Motorsportveranstaltungen mit seinem Eigenbau aktiv mit. Die Winter verbringt er in Jamaika, in seinem Haus oder auf dem Motorboot - beides selbst gebaut.

‚E‘ (Mitte im Foto) ist das jüngste Member im Club - seit 2013 Vollmitglied nach fast zwei Jahren Prospectzeit. Motorräder, besonders Harley‘s, faszinieren ihn bereits seit seiner Kindheit. Auslöser war ein Buch über Harley Davidson Motorräder, das er mit 11 Jahren von seiner Oma geschenkt bekam. Mit 14 fuhr er, damals noch mit dem Fahrrad, zum Rolling Thunder Harley-Festival nach Moorenweis (Bayern). Die Begeisterung hält bis heute an. Er besitzt zwei Harleys mit Baujahr 1951 und 1996.

Annunciata Foresti

Annunciata Foresti came, with her family, to Germany as a five year old. Her father was a carpenter and was one of the first Italian 'Gastarbeiter' (guest worker) to arrive in Starnberg (Bavaria).

Art and Design have always been important for Annunciata; when she was 12 she set about painting the furniture in her bedroom. However, it was by a circuitous route via a variety of careers as a pharmaceutical technical assistant, a youth worker, opened a shop in Munich before she, in 1982, dedicated herself to art. Since then she has grounded not only her own (very active) artists association but also a number of group projects and exhibitions both regional and international. Her most successful project ‚The small format‘ which since its grounding in 2007 has annually showcased art works no larger than 40 x 40 cm. and attracts about 3,000 visitors each time.

In 2011 Annunciata bought a disused railway signal box, painted it bright red and fixed a large white metal sign which simply read ‚KUNST‘ (Art) on the outside. With friends and aquaintances she proceeded to renovate the building to function as a studio and as an exhibition space for her own and other‘s work. The house was awarded ‚House of the Year‘ in 2014 by the regional Heritage Society.

Annunciata Foresti kam als Fünfjährige mit ihrer Familie nach Deutschland. Ihr Vater war Zimmermann und war einer der ersten italienischen Gastarbeiter in Starnberg (Bayern).

Kunst und Design waren für Annunciata immer wichtig. Mit 12 Jahren bemalte sie Stühle und Möbel in ihrem Zimmer. Ihr Weg zur Künstlerin führte über verschiedenste Stationen: Sie arbeitete als pharmazeutisch technische Assistentin, war in der sozialen Arbeit im Jugendbereich tätig und gründete einen Stadtteilladen in München, bevor sie sich 1982 endlich ganz der Kunst widmete. Seither hat sie nicht nur ihren (sehr aktiven) Kunstverein gegründet, sondern auch eine große Anzahl von regionalen wie auch überregionalen Gruppenprojekten und Ausstellungen organisiert.

Ihr erfolgreichstes Projekt, „das kleine format“, das seit 2007 Kunst im Blauen Haus in Dießen zeigt, deren Format 40 x 40 cm nicht überschreitet, zieht jedes Jahr mehr als 3.000 Besucher an.

2011 kaufte Annunciata ein nicht mehr genutztes Stellwerk, strich es signalrot an und installierte mit großen Metall-Buchstaben „KUNST“ an die Fassade. Freunde und Bekannte halfen ihr bei der Renovierung und so entstand ihr Atelier und zudem ein Austellungsraum für ihre und die Arbeiten anderer Künstler. Das Atelierhäuschen gewann 2014 den vom Dießener Heimatverein gestifteten Preis „Haus des Jahres“.

Edmund Epple

Deciding to open a record shop (in 1985) was no problem for Edmund Epple because he had seen how his parents had successfully ran a general store. His initial plan however, was to run it for a couple of years to help finance his planned college studies in either history or linguistics. The shop ‘Discy’ filled a niche and due to Edmund’s obvious interest and knowledge of music and culture it became the regional number one place to visit for anyone who was really interested in music.

Metal fans were his first loyal customers who were not only very critical of what they heard and bought but educated Edmund regarding the subtle differences within the metal genre. Due to Discy’s initial (and continuing) success Edmund postponed his academic studies and Discy became an important meeting place for music fans of genres.

Discy, with it’s now team of three, is firmly established as one of ‘the places’ in Bavaria to either hear, buy or discover interesting work whether music, books or Films. Material that is both on and off the cultural radar. A philosophy that also carries over to the choice of acts he regularly books, showcases and who generally perform to capacity audiences at the town’s theater.

Als Edmund Epple 1985 beschloss, einen Plattenladen zu eröffnen, wusste er, was er tat: Schon seine Eltern hatten erfolgreich ein Lebensmittelgeschäft geführt. Eigentlich wollte er diesen Laden nur ein paar Jahre halten, um ein zukünftiges Geschichts- oder Linguistikstudium zu finanzieren. Aber „Discy“ füllte eine Nische und dank Edmunds offensichtlichem Interesse an und Wissen über Musik und Kultur im allgemeinen wurde „Discy“ die Nummer Eins in der Region für jeden, der wirklich etwas über Musik wissen wollte.

Nicht so ganz erwartet hatte er, daß Metal-Fans zu seinen loyalsten ersten Kunden wurden. Sie waren nicht nur wählerisch in dem, was sie hörten und kauften, sondern führten Edmund auch in die subtilen Feinheiten des Metal-Genres ein. Aber mehr als das wurde Discy ein wichtiger Ort der Begegnung unterschiedlichster Musikfans. Die Motivation das Studium zu verschieben wurde immer größer.

Discy mit seinem kleinen Team gilt in Bayern als ein wichtiger Ort an dem man interessante Musik aus allen kulturellen Richtungen hören, kaufen oder entdecken kann. Einen ähnlichen Ruf hat „Discy“ auch in Bezug auf Bücher und Filme: Werke, die Edmund gerne unterstützt, weil sie nicht nur die üblichen Bestseller-Kriterien erfüllen. Eine Philosophie, die sich auch auf die Wahl der Acts auswirkt, die er regelmäßig bucht, präsentiert und die dann meistens vor großem Publikum im Stadttheater auftreten.